Kutani-Keramik-Becher, handbemalter Wildkirschblüten-Vogel-Kaffeebecher 9 cm

Ein Steinzeug-Becher aus der Tradition des Kutani-yaki 九谷焼 in der Präfektur Ishikawa — vertrieben von Ino Shōhō (伊野正峰), einem Kutani-Spezialvertrieb aus der Region Kanazawa — handbemalt in iroe 色絵 polychromer Aufglasur mit einem yamazakura ni tori (山桜に鳥 — "Vogel auf wilder Bergkirsche")-Motiv. Kutani-yaki ist seit 1975 ein von METI ausgewiesenes traditionelles Kunsthandwerk; die Linie ist eine von Japans leuchtendsten dekorativen Traditionen, definiert durch ihre dichten polychromen Aufglasur-Emails.

Das Motiv ist eine der klassischen Frühlingspaarungen des japanischen dekorativen Vokabulars. Die dargestellte Kirsche ist konkret yamazakura 山桜 — die wilde Bergkirsche, deren weiße fünfblättrige Blüten sich gleichzeitig mit den neuen Blättern öffnen, statt auf sie zu warten, und deren junge Blätter in einem tiefen orange-rostfarbenen Ton hervortreten. Dieses Orange-gegen-Weiß-gegen-Blatt verrät einem, dass eine japanische Malerei yamazakura zeigt und nicht die bekanntere Yoshino-Kirsche (bei der die Blätter NACH dem Fall der Blütenblätter kommen). Der auf dem Ast sitzende Vogel ist mit einer dunklen Kappe, schieferblauen Flügeln und sehr langen Schwanzfedern, einer weißen Kehle und einem kleinen orange-korallenfarbenen Brustfleck wiedergegeben — ein stilisierter Singvogel statt einer einzelnen identifizierbaren Art.

Der Korpus des Bechers ist ein blasses salbeigrünes / asagi (浅葱) Steinzeug, gesprenkelt mit der natürlichen Schamotte des Tons (sichtbar als kleine schwarze Flecken unter dem klaren Glanz). Rand und die Oberseite des Henkels sind in 鉄釉 (tetsuyū) Eisenglasur-Tropfen vollendet — ein dunkles, warmes Braun, das den helleren Korpus einrahmt und die gemalte Szene mit einer kontrastierenden Kante mildert. Der Henkel selbst ist eine großzügige C-Kurve, dimensioniert für eine volle Hand.

Über diesen Hersteller

Hergestellt von Ino Shoho / Kutani-yaki Steinzeug in der Präfektur Ishikawa, Japan, ausgewählt von ZenKiln

伊野正峰 (Ino Shōhō) ist einer der etablierten Kutani-yaki-Spezialvertriebe in Kanazawa, der sowohl Massenware als auch Kutani-Produktion benannter Werkstätten in den japanischen Inlands- und Exporthandel liefert. Der konkrete produzierende Brennofen hinter dem K9-Code an diesem Stück wird vom Vertrieb nicht gesondert offengelegt — das rote quadratische 九谷-Siegel am Fuß ist ein Ware-Linien-Genossenschaftszertifikat und nicht die Signatur eines einzelnen Töpfers, was im weiteren Kutani-Handel gängige Praxis für brennofen-anonyme Produktion ist.

Kutani-yaki selbst begann 1655 im Dorf Kutani im heutigen Kaga (Präfektur Ishikawa), als der lokale Maeda-Clan, der in der Nähe geeigneten Porzellanton identifiziert hatte, einen Brennofen nach dem Vorbild der Aritaer Aufglasur-Dekoration in Auftrag gab. Die Produktion pausierte im frühen 18. Jahrhundert für etwa ein Jahrhundert — die "Alt-Kutani / Kokutani"-Periode — und lebte dann im frühen 19. Jahrhundert unter aufeinanderfolgenden Brennöfen (Mokubei, Yoshidaya, Iidaya, Eiraku, Shōza) wieder auf, die jeweils eigene dekorative Idiome entwickelten. Der moderne Kutani-Handel trägt diese fünffarbige gosaide-Tradition sowohl in formale Nachlassarbeiten als auch in zeitgenössisches Massengeschirr wie diesen Becher weiter.

Verwendung & Pflege

Ein alltäglicher Becher zu Hause mit Kaffee, Tee, heißem Kakao oder Matcha Latte — funktioniert gleichermaßen als Schreibtischbecher oder als stilles Morgenstück. Die iroe-Aufglasur-Dekoration konzentriert sich auf eine Seite des Bechers (drehen Sie den Henkel, um den Vogel zu zeigen, oder drehen Sie ihn weg, wenn Sie eine ruhigere Fläche zum Raum hin wünschen). Handwäsche für handbemalte Aufglasur-Emails empfohlen — die polychrome Dekoration ist vom Lieferanten bei dieser SKU nicht als spülmaschinen- oder mikrowellengeeignet angegeben, daher gehen wir standardmäßig von konservativer Pflege aus. Vermeiden Sie scheuerndes Schrubben an den bemalten Bereichen und am Eisenglasur-Rand.