Yunomi Kutani Yoshidaya — sakura de montagne et oiseau peints à la main (Tōjudō, Ishikawa, ~220 ml)

🌸 Yunomi Kutani Yoshidaya — Sakura de montagne & oiseau peints à la main sur grès

Un grand yunomi 九谷焼 (Kutani-yaki) peint à la main — la traditionnelle tasse à thé japonaise sans anse, réalisée dans la palette revival 吉田屋 (Yoshidaya) : un fond saturé d'émail jaune sur couverte encadre une réserve peinte de fleurs de cerisier de montagne (山桜 yama-zakura) avec un petit oiseau perché, en bleu et rose. Le panneau de réserve se détache d'un corps de grès gris moucheté et apaisé, attirant le regard vers la scène peinte. Le pied porte un sceau de peintre/atelier rouge en écriture cursive.

Fabriqué par Tōjudō / Kutani-yaki dans la préfecture d'Ishikawa, Japon, sélectionné par ZenKiln

🌼 Le motif — Yama-zakura ni Tori (山桜に鳥 / Cerisier de montagne & oiseau)

« Yama-zakura » est le cerisier sauvage de montagne qui poussait dans les collines japonaises avant que la culture de l'époque d'Edo ne rende dominant le cerisier 染井吉野 (Somei-Yoshino). Contrairement à son cousin cultivé, le cerisier de montagne fleurit en même temps que les nouvelles feuilles printanières — c'est pourquoi cette réserve peinte montre des jeunes pousses orange-rose aux côtés des fleurs blanches (une petite mais précise exactitude botanique). Le petit oiseau perché rejoint la scène en une composition « kachō-e » (花鳥絵 — fleur-et-oiseau), l'une des plus anciennes traditions décoratives des arts décoratifs d'Asie de l'Est. Chaque détail est peint à la main dans la tradition Yoshidaya ; de légères variations dans le coup de pinceau et la palette font partie de la signature de l'artisan.

🎨 Pourquoi il s'agit de Kutani Yoshidaya (吉田屋)

吉田屋 était un four revival de Kutani du début du XIXe siècle (1824–1831) fondé par Yoshidaya Den'emon dans la ville thermale de Yamashiro, Ishikawa. Sa courte vie de sept ans a produit certaines des décorations Kutani les plus reconnaissables de la tradition 古九谷 (ko-kutani / « Vieux Kutani ») — émaux saturés sur couverte sur des corps en faïence/grès, avec le fond jaune emblématique (黄釉 ki-yū) comme identifiant de palette. Aujourd'hui, le « style Yoshidaya » se perpétue comme une école vivante du Kutani-yaki, et ce yunomi est peint dans cette lignée.

🍵 Comment utiliser un yunomi

Le yunomi est la tasse à thé japonaise traditionnelle — sans anse, dimensionnée pour être tenue à deux mains ou nichée dans une seule. Utilisez-le pour :

• Le thé vert (sencha, hōjicha, gyokuro, kukicha) — l'association classique
• Le genmai-cha (thé au riz brun)
• L'eau chaude ou le thé d'orge (mugi-cha) en été
• Une petite pause façon matcha (sans fouet — juste eau chaude + thé en poudre)
• S'associe à un petit wagashi ou une douceur de saison

🎁 Prêt à offrir

Arrive dans une boîte en papier de protection (紙箱) — indiquez-le lors du paiement si vous souhaitez un emballage cadeau supplémentaire. Un cadeau réfléchi pour :

• Les ritualistes du thé (amateurs de sencha, hōjicha, matcha)
• Les collectionneurs de poterie japonaise et de céramique Kutani
• Les observateurs d'oiseaux et amoureux de la nature (l'oiseau peint en fait un cadeau « amoureux des oiseaux » parfaitement ciblé)
• Les passionnés de fleurs de cerisier et les amateurs de décoration saisonnière
• Les occasions d'hôtesse, de crémaillère, de mariage, d'anniversaire, de fête des Pères

🔗 Même série du peintre

Le même motif « 山桜に鳥 » du peintre est également produit sous forme de mug à anse — associez le yunomi (sans anse, traditionnel) au mug (à anse, quotidien) pour un service de table complet, ou offrez-les en paire assortie.