Lucie Rie: Elegant Vessels Fusing East and West liep van 4 juli tot 13 september 2026 in het Tokyo Metropolitan Teien Art Museum. Deze gids op basis van museumpublicaties introduceert kunstenaar en tentoonstellingsthema's. De Tokio-periode is voorbij; de aangekondigde Osaka-data staan hieronder.
Wie was Lucie Rie?
Lucie Rie (1902–1995) studeerde keramiek in Wenen en verhuisde na gedwongen ballingschap in 1938 naar Londen. Haar gedraaide kommen en flessen combineren precieze profielen en uiteenlopende glazuren. Decoratie omvat inleg en sgraffito, waarbij krassen door een oppervlaktelaag de onderkleur onthult.
Het V&A beschrijft Rie als Britse studiokeramist binnen haar Londense leven en eerdere Oostenrijkse opleiding.
Waarom ‘Oost en West’?
Het museum plaatste Rie naast Josef Hoffmann, Bernard Leach, Hans Coper en Hamada Shōji. Dat liet haar werk naast Oost-Aziatisch keramiek onderzoeken, in plaats van Oost en West als één uniforme stijl te behandelen.
Rie's werk kreeg in Japan een belangrijke introductie in Sogetsu Kaikan in 1989, gevolgd door tentoonstellingen in 2010 en 2015. Lees voor Japanse materialen en productie onze gidsen over steengoed en porselein en keramiekregio's.
Geselecteerde werken
De gepubliceerde selectie kwam uit Japanse collecties, waaronder de Iuchi Collection, ondergebracht bij het National Crafts Museum. Van een vroege kom tot latere vormen op voet, gecanneleerde en gemarmerde vazen, een koffieset en keramische knopen. De variatie bood routes door lijn, glazuur en verhouding.
De omgeving: een Art Deco-woning uit 1933
Het hoofdgebouw, in 1933 voltooid als residentie van prins Asaka, bewaart een huiselijke Art Deco-omgeving. De tentoonstelling gebruikte ook de Annex. Het museum presenteerde de relatie tussen Rie's objecten en de voormalige woning als deel van zijn benadering.
Tuin en architectuur blijven bezoekredenen buiten deze tentoonstelling. Controleer actuele toegang en aanbod vóór vertrek.
Tokio-data en latere presentatie
De tentoonstelling in Tokio vond plaats aan 5-21-9 Shirokanedai, Minato-ku, van 4 juli tot 13 september 2026. De officiële tentoonstellingspagina documenteert programma, toegang en fotografieregels van die periode.
Het museum noemt Osaka's Abeno Harukas Art Museum van 26 december 2026 tot 7 maart 2027. Bevestig data, tickets en bezoekregels bij die locatie; Tokio's afspraken gelden niet automatisch.
Vorm en oppervlak bekijken
Volg bij reproducties of gedocumenteerd werk het profiel van voet tot rand en kijk dan hoe lijnen de vorm kruisen of glazuur bij een rand verzamelt. Zo vergelijk je keramiek zonder gelijkenis als directe artistieke invloed te behandelen.
Onze gids voor thee en glazuurkleur verkent dagelijkse visuele keuzes. Hedendaagse winkelvoorbeelden zijn een Kutani-konijnenchawan, een Iroe Yū-bloemenkom en een Mino-yaki-kopuit de collectie voor theeliefhebbers. Dit zijn afzonderlijke werken van hun genoemde makers, geen Rie-ontwerpen.
Bijgewerkt op 13 september 2026 na de Tokio-periode. Details komen van de officiële Teien-pagina; dit is een onderzoeksgids, geen verslag van een ZenKiln-bezoek.
